El cambio de look de Rosalía que se verá en los conciertos de Madrid: Del 'aquelarre' al tutú

Una nueva Rosalía ha emergido con Lux y en consecuencia, su gira homónima -que llega este lunes a Madrid- presenta una estética renovada acorde a su música y sus continuas referencias con la espiritualidad. Porque si el chándal, los cascos de moto y las uñas acrílicas en formato XL la acompañaron en su primera etapa artística, hoy la identifican las faldas de tul, la lencería y las capas bordadas. 

La cantante lo evidenciaba en Lyon (Francia) en el pistoletazo de salida de la gira con una puesta en escena repleta de fantasía y, por supuesto, unos looks inolvidables, que se repetían después por su paso por Milán, donde no pudo acabar su actuación debido a problemas de salud. 

En este nuevo y romántico vestuario, destacan los diseños de la firma Ann Demeulemeester, el primero que lució, un tutú plisado en rosa y body de tirantes, evocaba al mundo de las puntas y aportaba teatralidad a la escena.

La majestuosidad de las artes escénicas recibió de nuevo un homenaje mediante un conjunto formado por un sostén rosa satinado -un ligero guiño a Madonna- un miriñaque blanco y un sombrero de la firma local sevillana Maison Vivascarrion, un complemento inspirado en los tocados de las damas de la corte del siglo XVI. Como si la artista estuviera a medio vestir, minutos antes de actuar en una ópera.  

En la misma línea, la cantante se adentró en el mundo del lago de los cisnes con un diseño negro, diseñado por Fernanda Castro, compuesto por un bodi negro con botonadura frontal desabrochada - que recordaba a las chaquetas del Renacimiento- y una falda de tul y a capas. Para rematar el estilismo la artista aparecía primero con dos grandes plumas negras en la cabeza a modo de cuernos y para hacer referencia al cuadro 'El aquelarre', de Francisco de Goya. Después, la artista sustituía el tocado por una especie de pelucas de época, blancas y con rizos, construida mediante partituras de papel.

Para Rosalía colaborar con artistas y creativos españoles es crucial. Una forma de visibilizar la artesanía y el talento local y llevarlo mediante su espectáculo por todo el mundo. Es por ese motivo que para interpretar Magnolia, la catalana apostó por lucir una capa de encaje diseñada por la diseñadora María Bernard, fundadora de Le Fleurs Studio. Confeccionada en el atelier de París, la pieza está diseñada con tejido bordado vintage de 1940.

En conjunto, la selección de estilismos que presenta la artista buscan favorecer o apoyar ese lenguaje estético vinculado con lo etéreo, la fantasía y por supuesto la espiritualidad. El artífice de todo esto, o al menos quien está detrás de la elección de estilismos, es Joe Carayol, el tarraconense que debutó hace una década en la 080 Barcelona Fashion y tiene un ojo privilegiado para construir looks con tesoros de archivo y piezas artesanales.